GENERATIVE || SCRIPTED
Keywords: screenbased, digital born images, AI, moving image, 3D, …
Tools: code editors, processing, P5JS, LLM, axidraw, max, …
Kunst tussen controle en chaos
In hedendaagse kunst verwijst scripted naar werken die ontstaan vanuit een vooraf bepaald concept, plan of reeks instructies. Generative kunst laat ruimte voor processen en systemen die het werk mede vormgeven: algoritmes, AI, natuurlijke processen, toeval of publieksparticipatie. De kunstenaar is daarbij eerder een initiator dan een regisseur: niet het eindresultaat, maar de regels en omstandigheden waarbinnen iets ontstaat staan centraal. De aandacht verschuift zo van afzonderlijke objecten naar systemen en relaties: hoe onderdelen op elkaar reageren, hoe feedback en interactie processen sturen en hoe kleine veranderingen onverwachte gevolgen kunnen hebben.
Table of Contents
patchwork plot by Matt DesLauriers
ALGORITHMISCH TEKEN
Pen plotter funHoe kan je een machine leren tekenen? We gaan aan de slag met XY-plotters en p5.js om tekeningen te maken op basis van regels, patronen en algoritmes. Je leert hoe eenvoudige instructies kunnen uitgroeien tot complexe visuele systemen en hoe toeval, herhaling en variatie daarin een rol kunnen spelen.
We bewegen daarbij van het scherm naar het fysieke papier: wat gebeurt er wanneer een algoritme niet langer pixels genereert, maar een pen aanstuurt? Geen voorkennis van programmeren nodig — we vertrekken vanuit eenvoudige voorbeelden en bouwen stap voor stap verder.
Hand-outs:
- Generative || scripted context - een korte inleiding
- pen plotter fun - een handleiding in het werken met tekenrobots
- p5js ▲■● - eerste stappen in code & p5.js oefenfiles (hier wordt ook naar verwezen in de pdf)
DANSEN MET SYSTEMEN
Denken in systemen wordt steeds noodzakelijker in een wereld gevormd door klimaatverandering, technologische netwerken, ecologische instabiliteit en kunstmatige intelligentie. Het verlegt onze aandacht van op zichzelf staande objecten naar relaties, feedback-loops en processen die zich in de tijd ontvouwen. Voor kunstenaars betekent dit een verschuiving: weg van het maken van statische objecten, naar het creëren van omstandigheden waarin onderdelen interactief zijn, zich kunnen aanpassen en ons kunnen verrassen. Het kunstwerk wordt minder een object om te beheersen en meer een systeem om te observeren, te bevragen en waaraan we kunnen deelnemen.
We onderzoeken hoe systemen zich gedragen, veranderen en ons soms verrassen. Beginnend bij eenvoudige concepten zoals ‘stocks’, ‘flows’ en feedback-loops, werken we toe naar homeostase, emergent gedrag, adaptatie, niet-lineariteit, ruis en instabiliteit. Aan de hand van experimenten met geluid, beeld en Max/MSP/Jitter bouwen we systemen waarin kleine acties onverwachte gevolgen kunnen hebben. Technologie wordt daarbij niet louter als instrument gebruikt, maar als een dynamisch systeem van relaties dat we kunnen observeren, beïnvloeden en de ruimte kunnen geven om te evolueren.
Geschiedenis van Generative & Computer art
- Generative Art Timeline Ontdek de 70.000-jarige geschiedenis van generatieve kunst door middel van honderden mijlpalen en tien hoofdstukken (door Peter Bauman)
- Computer Grrrls Women & machines timeline door Marie Lechner & Inke Arns
- A Longer History of Generative Art Nick Lambert, een van 's werelds meest vooraanstaande wetenschappers op het gebied van computerkunst, schetst de geschiedenis van generatieve esthetiek tot aan NFT's.
